NFT 如何扭轉創作者在數位世界的困境

距離我上一次發行 NFT 〈知的所有〉已經過了快三年,接下來我將陸續推出新的 NFT,雖然這個詞從去年開始變得比較常見,但近來還是有不少人問我 NFT 到底是什麼?對音樂產業的意義又是如何?我想還是有必要好好說一下。 「什麼是NFT?」 用一個實體的收藏來比擬,我上個月透過網路在紐約 Morrison Hotel 藝廊,買了一張 Jeff Buckley 《Grace》專輯封面攝影(如圖)。這家藝廊所售出的每一幅作品,都是攝影師用原始的底片沖洗、簽名,再附上一張證書,若是限量作品還會寫上編號。 「這跟 NFT 有什麼關係?」 這就是一個實體世界的 NFT。 NFT 包含兩個部分——區塊鏈 token 和連結的內容。 Token 代表的就是簽名和證書,內容就是那張照片,只是兩者都是數位版的。 「但 NFT 的內容不用購買也可以得到。」 沒錯,所以購買 NFT 不是為了得到內容,甚至樂於和更多人共享這個內容,這是和實體最大的不同。 目前 NFT 競拍最高價的紀錄保持人——數位藝術家 Beeple,在數位藝術社群本來就頗有名氣,也累積了很多粉絲,但過去主要收入是來自接商業案而非創作。這個作品是他過去十幾年來,每天創作一件,累計超過五千幅數位藝術作品的集結,NFT 的內容則是把這五千幅作品拼成一個檔案,所以購買的人並不是買內容來欣賞的,因為每一幅畫縮小後都看不清楚細節了,真要欣賞,每一幅作品在網路上都看得到。購買的目的就是為了收藏。 這個改變其實非常重要,因為它產生了一個讓創作者和閱聽者雙贏的質變: 在數位世界裡, 過去,創作者銷售作品,必須限制內容的使用權。 現在,創作者銷售作品,是開放內容的使用權,並且鼓勵大家分享。 「所以買這個 NFT 買到什麼?」 買到的是這件作品的「由創作者所認證的所有權」。內容的部分全世界的人都可以看得到沒錯,甚至下載到硬碟裡,但只有持有這個 NFT 的人,可以說「我擁有這件作品」,而且在區塊鏈上做出無法偽造的證明。 「所有權的意思是著作權嗎?」 不是。就像你買一本書或一張唱片,你也不能隨意翻印這個作品,你只是擁有這個物件的所有權。 「那 NFT 的價值到底是什麼?」 收藏的價值。 至於如何衡量這個價值,Beeple 在某一次訪問裡所提到的觀點我很認同,他表示,作品的價值來自於其受歡迎程度和流傳的廣度 (popularity),而數位作品因為沒有原始實體的存在,反而跳脫了空間的桎梏、可以用更多樣的方式被呈現,一幅畫可以出現在每個人的手機上、台北街上的廣告燈箱、紐約博物館內的 LED、東京的一棟建築物投影⋯⋯在不同空間用各種不同的方式被呈現欣賞。 完美複製、無所不在,就像 Matrix 裡的電腦人 Mr. … Read More

42

今天是我 42 歲生日。記得在大學的時候,我跟春佑說自己 30 歲之前要出一本書——我沒有做到;巴士底之日後,西皮和冠文相繼離團,我數度有出個人專輯的念頭——我也沒有做到,而是和 Echo 又做了兩張專輯和很多很多演出。 獻給生命中的純粹是我人生一個很大的轉折點,這張專輯 2013 年就錄好了,當時因為我人在 StreetVoice,Landy 說希望我們能等他完成一些佈局後給他發行,沒想到這一等就是整整一年。我和團員們賭上了僅有的時間和積蓄,結果發行碰到太陽花學運,加上其他一堆鳥事,導致很少動怒的我某次電話上對著 Landy 破口大罵。 2016 年回聲休團、我離開 iNDIEVOX 和街聲,一切歸零後,我到美國做了一個月的公路旅行,那些壯闊的景色讓人深深感受到自己的渺小,也讓當時萬念俱灰的心情得以被療癒。回來之後我開始寫歌,沒有計劃、沒有目標,但也不再需要有包袱和妥協。那一年川普選上美國總統、伊斯蘭國興起、AlphaGo 戰勝李世乭、區塊鏈還是個沒有泡沫前的美好預言,這些憧憬與恐懼、瘋狂和愚蠢,無限想像後無盡幻滅的過程,我把自己的觀察寫成歌,最終成為一張專輯。 42 年的時間裡,我經歷許多失敗、也犯過許多錯誤,但幸運的事也不少,一路支持與陪伴的樂迷、一起努力的團員和夥伴、總是在背後協助我的太太、和剛滿週歲的兒子——他的生日比我早三天,看著他平安長大就是我今年最好的生日祝福。 最後我要謝謝所有參與這張專輯的人,特別是和我一起編曲和演出的金魁剛、Sasha 和大頭,還有 Jimmy、好兄弟 Oliver 和操刀所有混音的 Brian。 我還在尋求靈魂的解脫,也尚未抵達自由之處,在此之前,這是我的 42,解碼我對自己生命提問的終極答案。 請大家去預購支持,讓我可以繼續做到 84。預購連結:pochang.com 柏蒼 —吳柏蒼《42》2020.9.6 開始預購 | 11.13 數位發行 | 12.4 首唱

The Joshua Tree

如果在自然的狀況下,一定早已有這樣的專輯出現。音樂和文學上,中國可以取材的元素就有太多太多,更遑論多樣的自然美景、建築、遺跡,到糾結的歷史情感和各類爭議性的政治和社會事件,題材絕對是取之不盡。但拋出這個問題後,大家能列舉出的作品卻屈指可數,那一定有什麼原因,導致這個「不自然」的結果。 如 Bono 談到 The Joshua Tree 這張專輯時所說的:「There’s two Americas: There’s the mythic America and the real America. We were obsessed by America at the time. America’s a sort of promised land for Irish people — and then , a sort of potentially broken promised land.」我對於這個描述有一個非常怪異的親切感,對於許多接受國民黨教育長大的台灣人來說,心中同樣有兩個中國,一個是課本裡和媒體上看到的那個迷人的神秘中國,另一個則是我們在現實中所看到的那個令人厭惡的真實中國。和 Wikipedia 上對這張專輯的描述「it contrasts the group’s antipathy for the “real America” with their fascination with … Read More

19 39 七吋彩膠 開始預購

這次七吋彩膠做得是白色的(白膠?),扣掉 #1 編譯Compile 抽獎 + #2 程序Program 過關的搶先預購,現在只有 250 張。請到這裡預購: store.echoband.com 回聲社是樂團和團員們的商店,還有其他東西也可逛逛。

#4 Exe Now

There is no excerpt because this is a protected post.

#3 執行 Execute

新單曲〈19 39〉數位上架。 去聽歌,你會發現鑰匙片段#2。 KKBOX https://tinyurl.com/y769koru Spotify https://tinyurl.com/ycammf28 Apple Music https://tinyurl.com/y9us5w8b friDay https://tinyurl.com/ybrnvjgs MyMusic https://tinyurl.com/y9ycgnwu

#1 編譯 Compile

Echo 休息就要滿三年了,這些日子裡,除了和數位科技有關的計畫外,我也提醒自己不要忘了音樂人的本份,也就是創作。 2017 年起我陸續發佈了五首歌曲,這些歌從詞曲編曲、錄音混音,全部都是自己一個人在家完成,之所以不假他人之手,只是單純希望找到過去和自己對話的感覺。我稱它們是 Homework 家庭作業,也的確都是完成於自家頂樓,那個巴士底之日的書寫對象。 從十二月起,我要再一次跨出這小小的富麗洞穴,正式發行一系列個人的音樂作品。第一首是對自己有特別意義的〈19 39〉,數位平台之外,還有少量的七吋黑膠。 除了音樂,我也想請大家來玩一個遊戲,所有藏在這些作品裡的線索,最後會組成找到彩蛋的鑰匙。 這個解謎遊戲有一條主線,也就是要找到五個鑰匙片段,這五個鑰匙片段集合起來,會組成一把完整的鑰匙,也就是我的公鑰(什麼是公鑰?請看工科柏蒼 – 如何利用密碼學保守秘密)。拿到鑰匙之後便有機會拿到彩蛋,也就是這個遊戲的最大獎。 這個解謎遊戲的支線,就是每一個鑰匙片段伴隨的小關卡,這些小關卡若解開,可以得到一些訊息或是好康,但若沒有解開,不會影響遊戲的進行。 開始這個遊戲,請透過下方 link 連結 Facebook 帳號,完成後將可得到遊戲的下一步提示。 https://www.toneden.io/pochang/post/1-compile 我會在 12/1 隨機抽出十位完成上面任務的朋友,贈送一張〈19 39〉的簽名七吋黑膠。 在新世界,一切都會實現。歡迎來我的綠洲,歡迎來聽我的音樂。

區塊鏈如何幫助音樂人

區塊鏈是比特幣帶給世界最大的貢獻,經過近十年來的發展,區塊鏈已經有了許多的變形和延伸應用,目前於金融、醫療、產權、身份證明、物聯網⋯⋯等眾多領域,都已經有實際運行的案例,音樂產業當然也有,但獲得的關注相對較低。雖然我不是電腦科學的專家,仍希望就所學有限的知識和理解,與大家分享我對這項技術在音樂產業應用的想法,和要如何讓業界所有參與者——特別是「音樂人」——受益。

謎語

樂團休息之後,我陸陸續續寫了一些歌,但直到去年離開 iNDIEVOX,才終於有機會將它們好好整理。 作品的存量一直都在,並緩慢地增加。適合 Echo 的歌我都留著,等待樂團準備好重新出發的那一天,和團員一同做成回聲的音樂。而有些比較私人的,我便自己開始製作,覺得完整了就丟出來,沒有想太多,就和以前一樣。 過去 Echo 的作品,幾乎都是樂團共同編曲,因此當全部要自己來的時候,的確必須跨越一些心理障礙。寫歌和唱歌之外,我實際會演奏的就只有吉他,編寫其他器樂得花上比別人更多的時間;一個人做音樂有時也難免感到寂寞,但用自己的方式做出了腦海中想像的,剩下的,就讓埋下的謎語被找出答案。 音樂不就是這麼一回事。

知的所有

編譯 程序 執行 Now exe Compile, Program, Execute 神經 學習 演進 Now exe Neuro, Learning, Evolution 聰明 人性 不作惡 Now exe Smart, Humanity, Do No Evil 指令 機器 生命 Now exe Instruction, Machine, Life 在新世界 In the new world 一切都能實現 Everything can be achieved 我恐怕不能那麼做 I’m afraid I can’t do that 被創造的時候 When I was created 使命邏輯已建構 The logic had … Read More

Dear John

如果搖滾樂是Wonderland,那麼披頭四就是帶我一頭鑽進洞裡的兔子。 就像我曾經說過,一切都起因於披頭四的那首歌。而對於披頭們的情感中,John Lennon尤其深刻。也許是當年遊學時的英國老師們,在年少心靈中所灌輸的印象,他們帶我們聽「Imagine」、「Women」,將歌詞作為現代英國文學的教材,當然也少不了John&Yoko那些愛與和平的故事。 不過,這不只是一首談John的歌。如果「Jarvis Anderson」要描述的是對青春期的追憶,「Dear John」就是要唱出那些仍留存心中的青春悸動。 當我們憤怒的對象開始學會道歉悔改,反抗的人與事也變得有禮貌起來,我們似乎再也不會像過去舉著大旗推倒銅像的方式來演進。但這無需茫然,因為相同的是,我們仍延續著對於更美好世界的期許在前進。 所以,在「Dear John」的唱唱跳跳之後,記得勇敢而踏實地去實踐你的想望,不論散發的光是耀眼或微弱,那都將是新世界之所以明亮的累積。 艾莉絲已經長大了,不再是對一切全然浪漫的十六歲。但就像千千萬萬的搖滾少中青年一樣,我們依舊樂於帶著好奇和不確定,繼續追逐著那隻穿西裝的兔子。 Dear John in studio

你今天捐款給英國退伍軍人協會了嗎

下載電台頭新歌 他們會幫你捐 這首只有在網路上可以購買的新單曲 是為了紀念Harry Patch,這位英國最後一位活在世上的 第一次世界大戰退伍軍人,他在最近過世了 Thom Yorke在blog上引述了他的一句話,很發人深省 “Irrespective of the uniforms we wore, we were all victims” “不論我們穿什麼樣的制服,我們都是受害者” 原文請見: http://bit.ly/37V2tq 標題只是玩笑話 但的確像Thom說的 希望我們不會忘記戰爭的恐怖經歷